A gripe é uma doença contagiosa resultante da infecção pelo vírus influenza. Palavras-chave?
Doença contagiosa. Check. Apesar de ser relativamente benigna, dado que evolui normalmente para a cura,
a gripe humana pode provocar graves complicações em indivíduos mais susceptíveis ou mais debilitados. A gripe transmite-se através de gotículas infectadas que são veiculadas pelo indivíduo doente, quando este
tosse ou espirra. A principal recomendação dos médicos?
Permanecer em casa e repousar.
Neste momento, todos os leitores estarão a pensar: mas porque raios é que ele está a escrever sobre a gripe num blogue de cinema? A explicação é simples. Terça-feira, Lisboa, Alvaláxia, sessão das nove e picos do mais recente de Proyas, "
Knowing". Um
idiota - não tem outro nome - com uma valente gripe decide que o melhor lugar para espirrar em alto e bom som, para o ar, de dez em dez segundos, é a sala de cinema número um destes cinemas. Acompanhado por uma boa dose de lenços de papel - com os quais, depois de usados, decidiu fazer uma montanha na cadeira adjacente ao seu lugar - não só incomodou a dezena e meia de pessoas que esperava por um visionamento calmo, como colocou em risco a saúde de todos eles.
O que passa pela cabeça de um
paspalho como este? "
Bem, estou aqui em casa, tenho vários filmes para ver no conforto do meu sofá, enquanto recupero... mas vou é enfiar-me num sitio fechado, onde posso infectar uns quantos chico-espertos que não sabem o que é que é bom para a tosse!". Não, não me digam que pode ter sido obra de um ar condicionado mal regulado. Se fosse esse o caso, o
parvalhão não teria vindo prevenido de casa com resmas de lenços. Se fosse esse o caso, a cara dele não era a de quem estava a ferver de febre.
E o que é que podemos fazer? Nada. Com o
energúmeno sentado na cadeira central da última fila, criou-se automaticamente um vazio à sua volta. Mal entrei na sala, ouvi-o logo a espirrar e fiz o mesmo. Alguém devia ter informado um funcionário da situação? Certamente. Mas o que seria feito? Há alguma linha de conduta que defina que uma pessoa naquela situação tem que abandonar a sala? Mesmo apesar de estar a colocar em risco a saúde pública?
Imaginemos que um casal de idosos ou algum indivíduo com problemas respiratórios - e, logo, com defesas enfraquecidas em relação a uma possível contaminação - estão presentes na sala. Ou que, na sessão seguinte, sentam-se na zona onde este
boi deixou gotículas infectadas (o vírus permanece activo fora do corpo humano durante várias horas). Será que este
corno sabe que, por exemplo, no ano passado morrerram 1500 pessoas em Portugal por causa da gripe?
Já que não houve bom senso da parte desta
besta para não sair de casa no estado em que estava, não deveria havê-lo por parte dos funcionários dos cinemas para impedir uma possível situação de contágio nas suas instalações? Fosse logo no momento em que o mesmo comprou o bilhete, fosse posteriormente quando avisados por alguém? Mas como o fariam? Com que fundamento? Não há nada definido nesse sentido. A questão que se coloca é: não deveria haver?
Fala-se normalmente do barulho incómodo das pipocas, do preço alto dos bilhetes ou da publicidade excessiva. Mas ontem foi o dia em que dei de caras com um problema realmente sério: o de poder ficar doente com uma simples ida ao cinema. E essa é uma paixão que não merece tal castigo.
PS: Espero que o inconsciente e irresponsável que cometeu esta barbaridade leia esta entrada e sinta-se tremendamente ofendido. E porque essa incapacidade de raciocínio pode estender-se a todo o cérebro, para facilitar até coloco a negrito tudo o que lhe chamei. Aqui e no cinema.
A fita do nova-iorquino Donald Petrie, um habitué da comédia soft de Hollywood - "Miss Congeniality" e "How to Lose a Guy in 10 Days" são duas das suas últimas obras, sendo que o seu melhor filme ainda é "Grumpy Old Men", com a mítica dupla Lemmon/Matthau - é apenas mais um exemplo de entretenimento simpático, sem outras pretensões que não, através de um forte elenco, garantir, no minímo, o retorno do investimento feito.
"There is little to worry about, Conan hasn’t lost his sense of humor in the move to The Tonight Show. Even if he did have to lose over-the-top gags like The Masterbating Bear, from what I saw Conan is still at the top of his game."
Alex Proyas é conhecido na indústria cinematográfica por ser um visionário e um homem apaixonado pela transposição para o cinema de apocalipses humanos e planetários. Nesta sua nova obra, a primeira após o algo desapontante “I, Robot” – culpa talvez da pressão dos estúdios em fazer do filme o blockbuster que “Dark City” ou “The Crow”, por exemplo, não o eram -, o realizador natural do Egipto explora uma narrativa que envolve Nicolas Cage no papel de um professor astrofísico que tenta evitar que futuras calamidades de nível global aconteçam, à medida que interpreta e resolve combinações numéricas, descobertas numa cápsula enterrada durante décadas na escola do filho.
Tem inicio esta quinta-feira (dia 28), na MusicBox Lisboa, a primeira edição do ciclo Soundtracks, que se prolonga pelo fim-de-semana. Integrado nas festas de Lisboa, o ciclo tem por objectivo reflectir sobre a importância das músicas e das bandas sonoras, não só nas obras artísticas mas também no processo criativo cinematográfico. Nesta primeira edição, a organização centra-se no cinema e propõe, para cada dia, um tema diferente para explorar:
Alonzo Harris (Denzel Washington) é um veterano agente da brigada de narcóticos de Los Angeles que trabalha nos limites – ou para lá dos mesmos - da legalidade na luta contra o tráfico de droga e os delinquentes das zonas mais problemáticas da cidade. Jake (Ethan Hawke), por sua vez, é um jovem polícia de trânsito cujo objectivo é fazer parte da brigada de Harris. Quando consegue uma oportunidade – um dia de treino onde ficará provado se tem perfil ou não para fazer parte da elite -, o seu sentido de justiça e rectidão irá chocar com as estratégias sujas do seu mentor, um dos mais bem construídos anti-heróis desta década.
"X-Men Origens: Wolverine" é uma prequela da saga cinematográfica iniciada por Bryan Singer em 2000, baseada naquela que foi considerada há alguns anos a personagem da Marvel mais amada em todo o mundo. Revivendo a história de Logan - das guerras nas quais lutou ao recrutamento por Stryker -, Gavin Hood constrói um filme que parece reduzir a mística presente nos anteriores capítulos a uma fórmula meramente orientada para o entretenimento vazio e para o lucro desenfreado - abrindo portas a uma futura sequela de Wolverine, a um filme sobre a primeira turma de mutantes e, porque não, a futuras prequelas de personagens, tendo em conta os bons resultados de bilheteira.
São muitos os casos em que a adaptação cinematográfica de um sucesso literário fica aquém do esperado. “Marley e Eu” não é excepção a essa regra e serve de testemunha a todos aqueles que defendem que é impossível captar e traduzir numa tela as intensas palavras de um escritor, tantas vezes carregadas de sentidos vários com múltiplas interpretações. Quando o desafio colocado a um qualquer guionista é transformar doze anos de travessuras caninas e mais de trezentas páginas de memórias de colunas de um jornal em cento e vinte minutos de filme, torna-se praticamente impossível agradar a quem leu o livro e, por isso, ficou à espera de ver no cinema muitos dos excertos literários esquecidos ou colocados de parte por David Frankel, realizador de “Marley & Me”. E é Frankel, autor de “O Diabo Veste Prada” e de alguns episódios de “Sexo e a Cidade”, o elo mais fraco desta transição.
No início da década de 50 envolve-se no movimento cineclubista, tendo desempenhado funções directivas no Cine-Clube Imagem. Granja foi preso pela primeira vez pela polícia política do Estado Novo em Novembro de 1954, quando militava clandestinamente no PCP. Esteve preso sem julgamento seis meses e quando foi libertado voltou às suas actividades cineclubísticas e à divulgação cultural na imprensa. Datam de 1958 os seus primeiros artigos sobre o cinema de animação, nomeadamente na sequência da descoberta dos filmes experimentais do canadiano Norman McLaren.
Estamos em 1985 e nos Estados Unidos da América, Richard Nixon cumpre um hipotético terceiro mandato. A Guerra Fria parece não ter fim à vista e a sociedade está em pleno processo de falência moral. No entanto, ninguém se preocupa: a mais valiosa das armas, um físico nuclear transformado em super-herói com todos os poderes possíveis e imaginários trabalha para o governo norte-americano. “Watchmen – Os Guardiões” é seguramente um dos mais atípicos filmes de super-heróis da história recente de Hollywood. Contextualizado na época em que a banda desenhada que dá origem ao filme foi imaginada e executada pela mente brilhante de Alan Moore – o mesmo que desenhou “V for Vendetta”, “Constantine” ou “The League of Extraordinary Gentlemen” -, “Watchmen” narra uma fábula de um mundo onde os super-heróis sem poderes sobrenaturais são algo do passado e correm o risco de desaparecer por completo, se a teoria do vigilante Rorschach tiver algo de verdade. Segundo este – a melhor personagem do filme, já agora -, está em curso uma conspiração que visa assassinar a antiga legião de super-heróis reformados, da qual também faz parte. Tudo porque Comedian, um dos seus antigos colegas justiceiros, aparece morto sobre circunstâncias no mínimo duvidosas. Num planeta em que a missão destes era vigiar a humanidade, chegou a altura de perguntar quem protege agora os antigos super-heróis? A resposta é simples: eles próprios. E eis que renascem das cinzas, contra a vontade de todos aqueles que um dia os admiraram.
